Espectáculos y sociales. En el mes del dibujo, la línea se vuelve protagonista en tres universos expresivos

El Museo Municipal de Bellas Artes de Tandil abrirá sus puertas para inaugurar "El Hilo de Plata", de Ariel de la Vega; "INSTANTE", de Nicolás Hernandorena; y "Entre Sierras y Oficios", una muestra colectiva dedicada a la platería, el cuero crudo, el telar y la forja. Tres recorridos diferentes que invitan a explorar los lenguajes del arte, las dimensiones de lo imaginario y el valor de los saberes tradicionales como parte de nuestro patrimonio cultural.

A través del dibujo, la pintura y los oficios tradicionales, las propuestas establecen un diálogo entre las búsquedas individuales, las expresiones colectivas y las múltiples formas en que el arte construye sentidos sobre nuestro entorno, nuestra historia y nuestra identidad.

La inauguración tendrá lugar el sábado 7 de noviembre a las 19hs, con una invitación abierta a toda la comunidad para recorrer las distintas experiencias que el museo propone.

"EL HILO DE PLATA", de Ariel de la Vega

En "El Hilo de Plata", Ariel de la Vega plantea un recorrido por distintas etapas de su producción artística, comprendidas entre 2012 y 2026. La exposición reúne obras y procesos de trabajo que encuentran en la línea blanca y plateada un elemento conductor, tanto desde su dimensión plástica como desde su potencia poética, metafísica y simbólica.

El título remite a una antigua referencia presente en el libro del Eclesiastés, donde el hilo o cordón de plata aparece asociado a la fragilidad de la existencia y al tránsito hacia la muerte física. Con el desarrollo de las corrientes metafísicas y simbolistas de los siglos XIX y XX, esta imagen adquirió nuevas interpretaciones, vinculándose con la idea de un lazo energético capaz de conectar el cuerpo físico con otros planos de conciencia. De la Vega recupera este universo de significaciones para construir una metáfora visual sobre la conexión entre dimensiones.

Su producción se desarrolla sobre superficies negras, intervenidas mediante diversos materiales que permiten generar trazos, manchas y apariciones blancas. El espacio negro constituye uno de los ejes fundamentales de su investigación y se transforma en un escenario atemporal donde las imágenes emergen y adquieren presencia.

La materialidad ocupa un lugar central en este proceso creativo. De la Vega trabaja con materiales que, en muchos casos, elabora artesanalmente a partir de elementos cercanos a su entorno cotidiano y doméstico. El carbón vegetal, las cenizas y la arcilla blanca seca se convierten en recursos fundamentales para la construcción de sus imágenes. Son materiales de composición sencilla, pero cargados de significaciones simbólicas y culturales que atraviesan la historia de la humanidad.

La exposición propone, además, un diálogo particular con el patrimonio de la institución. Este vínculo se construye desde la propia relación de Ariel de la Vega con el museo y su desempeño como conservador-restaurador, articulando su práctica artística con los procesos de cuidado y preservación de los bienes culturales.

La propuesta cuenta con un aporte textual para sala de Agnès Callu, doctora en Historia Contemporánea, historiadora y filósofa del arte, vinculada a la Cátedra de Excelencia del Grand Palais de París.

"INSTANTE", de Nicolás Hernandorena

En "INSTANTE", Nicolás Hernandorena invita a ingresar en un universo visual donde lo visible y lo imaginario se entrelazan. A través de figuras, cuerpos suspendidos, formas orgánicas e intensidades cromáticas, el artista construye escenas que parecen situarse en un territorio intermedio entre lo real y lo onírico. Las imágenes se despliegan como espacios abiertos, capaces de multiplicar sus sentidos y habilitar nuevas interpretaciones.

El instante, como concepto que da nombre a la exposición, aparece entendido como un umbral: un momento de transformación, un punto de inflexión en el que algo se quiebra, se desplaza o encuentra la posibilidad de liberarse. No se trata necesariamente de un acontecimiento definitivo, sino de ese momento de suspensión en el que una forma conocida comienza a modificarse y una emoción adquiere una dimensión inesperada.

Las obras proponen detenerse en esos estados de transición, en aquello que todavía no encuentra una resolución, pero que ya ha iniciado un movimiento. Hay en ellas una tensión entre lo que permanece y lo que cambia, entre la experiencia concreta y la construcción imaginaria, entre la presencia de los cuerpos y su posibilidad de transformarse.

La selección reúne imágenes que habitan un territorio sensible donde lo efímero y lo perdurable se encuentran. Cada obra abre una posibilidad, sostiene una tensión y construye desplazamientos y revelaciones que se completan en la mirada de quien observa.

En este sentido, "INSTANTE" propone una experiencia de contemplación en la que el espectador participa activamente, estableciendo relaciones, descubriendo sentidos y reconociendo en las imágenes algo de su propia experiencia sensible. La exposición invita a detenerse frente a aquello que acontece, incluso cuando todavía no puede nombrarse por completo.

"ENTRE SIERRAS Y OFICIOS": platería, cuero crudo, telar y forja

"Entre Sierras y Oficios" propone un encuentro con los saberes tradicionales y las prácticas artesanales como expresiones fundamentales de nuestra identidad y cultura. La exposición reúne a destacados referentes de la platería, el trabajo en cuero crudo, el telar y la forja, provenientes de Tandil y de distintas localidades de la provincia de Buenos Aires.

La iniciativa busca poner en valor no solamente las piezas realizadas, sino también los conocimientos, las técnicas y las experiencias que hacen posible cada creación. Se trata de reconocer las artes aplicadas como formas de conocimiento transmitidas entre generaciones, donde la destreza manual, la observación, la experimentación y el vínculo con los materiales construyen un patrimonio cultural vivo.

La propuesta invita a acercarse al universo de cada oficio: sus herramientas, sus procedimientos, sus materias primas y, especialmente, el trabajo de las manos. Cada pieza es el resultado de un saber específico, de tiempos de aprendizaje y de una relación particular entre quien produce y el material que transforma.

La platería, el cuero crudo, el telar y la forja representan prácticas que forman parte de una tradición cultural profundamente arraigada en nuestra historia. Sin embargo, estos oficios no permanecen detenidos en el pasado, continúan desarrollándose, incorporando búsquedas personales y nuevas posibilidades expresivas, al tiempo que preservan técnicas y conocimientos que merecen ser reconocidos y transmitidos.

La muestra reúne una importante participación de artesanos y hacedores de diferentes puntos de la provincia.

En cuero crudo, con representantes de Tandil, participan Máximo Coll, Jerónimo Coll, Pablo Lozano, Martín Theill, Joaquín Menéndez, César García, José Ignacio Labala, Agustín Ochoa, Ricardo Argentieri, Juan Carabajal y Juan Cruz Simonetti.

En platería, la exposición cuenta con la participación de David Saco (Chascomús), Perico Medina (Tres Arroyos), Gabriel y Marcela Condurso (Martínez), Marcelo Papasidero (Lomas de Zamora), Federico James y José Annechini (Mar del Plata), Alejandro Santangelo (Monte Grande), Tato Soriano (Azul), Álvaro Etcheberry (Pellegrini), Jano Chasman (Olavarría) y Juan López de Armentia (Tandil).

En telar, participan Andrea Arcas (Tandil), Yanina A. Cepeda (Laprida), Carolina Sebastiani (Mar del Plata) y Romina González (Berazategui).

En forja, con representantes de Tandil, exponen Matías Sánchez Castaño, Gabriel Rojas, Julio Sorensen y Amílcar Reta.

La diversidad de procedencias y especialidades permite construir un panorama amplio de estas prácticas, poniendo en relación distintas experiencias y modos de hacer. La muestra se convierte así en un espacio de encuentro entre tradición y contemporaneidad, entre el conocimiento heredado y la búsqueda individual, y entre los hacedores y una comunidad invitada a descubrir el valor cultural de sus producciones.

Con estas tres propuestas, el MUMBAT vuelve a consolidarse como un espacio de encuentro entre artistas, productores culturales y comunidad. "El Hilo de Plata", "INSTANTE" y "Entre Sierras y Oficios" presentan caminos diferentes, pero comparten una invitación: mirar con atención los procesos de creación, reconocer la potencia de los materiales y descubrir las múltiples formas en que las imágenes y los objetos pueden construir relatos sobre nuestra existencia y nuestra cultura.

La cita es el sábado 7 de noviembre en Chacabuco 357, con entrada libre y gratuita.