Espectáculos y sociales. Artistas pintan “Aplenair” en la peatonal

Como parte de las actividades de Tandil en verano, este sábado y domingo, el Museo Municipal de Bellas Artes de organizó un encuentro de artistas plásticos de Tandil y Capital Federal en la cuadra del Centro a Cielo abierto.

Este colectivo de artistas, se convoca con el objetivo de incentivar la presencia del público frente a la creación de obras de arte en la nueva peatonal céntrica. Es una magnífica manera de proponer arte en vivo, arte-contacto o arte de acción, celebrando el lugar donde se genera el deleite de turistas y ciudadanos, fomentando el interés por el arte.

La iniciativa impulsadas por el Municipio de Tandil como parte de las actividades culturales gratuitas durante el verano, se desarrolló ayer de 10 a 13 y de 18 a 21 y hoy de 18 a 20.

La coordinadora del Mumbat, Indiana Gnocchini explicó: que ¨la obra debe erigirse en un tiempo determinado, quedando realizada en el transcurso de dos días. El tema estará relacionado con el ámbito de realización: algo afín con el lugar, por ejemplo: "las calles, su gente, el momento, el presente, lo real o las sensaciones¨.

¨La técnica será libre, con materiales especiales para propuestas específicas e igual medida de soporte. Durante las dos jornadas, los participantes trabajarán a la vista del público, en los espacios de circulación de la peatonal. La inspiración y el talento serán los dos recursos a los que apelarán para plasmar su particular visión con respecto a lo observado¨, agregó.

Gnocchini comentó ¨esta es una muy buena manera de llevar el arte a los vecinos, sacar al museo de las cuatro paredes y en este caso aprovechar los espacios públicos, incluir a todos los tandilenses, que es lo que siempre nos inculca el intendente¨.

Cuando los impresionistas, a fines del siglo XIX, salen a la calle con sus caballetes, motivados tal vez por el auge de inventos científicos como la fotografía, no sólo cambia el método; también cambia el tema y se convierte en insignificante. Insignificante por su escaso valor, por su urgencia a la hora de retratar las luces y los colores; por la excusa para salir “a plenair”, técnica al "aire libre": de caballete, directa, a medio camino entre la actividad lúdica y de intelecto y servir de anécdota sofisticada al paseo dominical.

Sin embargo, es gracias a ésta pintura por lo que el arte del siglo XX se convierte precisamente en contemporáneo. Y gracias a la cual avanza hacia la desintegración del realismo, bien desde la exageración fauvista del color -aún conservando un cierto apego a la forma- bien con la progresiva geometrización que derivará en el cubismo, el racionalismo o el expresionismo abstracto kandinskyano, que será después germen del informalismo más radical. Y toda esa pintura es la esencia de la contemporaneidad.

De la iniciativa participan los artista tandilenses: Marita Fernández Barragán, Jorge Fodor, Enrique Aracil, Cielo Mejías, Nicolás Hernandorena, Christian Vogrich, Goyo Barja y de Capital Federal: Gladys Abitante, Rubén Sassano, Ariel De la Vega y Mauricio Nizzero.

Desandar la polifonía del colectivo artístico pone en perspectiva histórica una iniciativa que tiene el valor de la crónica visual.